山水画是我国的国画，在我国的画坛上也有着举足轻重的地位，但是现在很多人都不了解山水画，学山水画的人也是少了很多。山水画对于西画来说有着很多的不同之处，再加上山水画学习难度高需要一定的历史知识积累，导致现在很多美术生不敢去学习山水画。很多刚刚接触山水画的人以为就是和西画一样，一来就问怎么画素描？这可出闹除笑话了，素描是西画的主要方法，而山水画是从临摹开始学习的。今天广州画室哪家好——人艺画室（现在第二页）就为大家带来了一份很实用的山水画教程，接下来一起来学习吧。
一是临摹，就是对仿照前人的作品绘画，临是指将原画放在旁边，然后照着原画的形状大小去描画，我们的初学阶段大多是这样学习的；摹则是指将纸紧贴在原画上面按原画轮廓进行描画，但很容易对原画造成损害。在学习临摹时我们要多看，多想，多练。临摹的主要目的是通过临摹前人的画作去学习揣摩画家的笔法技法和构图特点。这便是所谓的“师古人”。我国山水画的画法有很多种类，因年代的不同每个画家的风格也有所不同，所以我们首先要先选择一家自己喜欢的学习，再慢慢地去学习其他画家的山水画。如果今天摹这个明天又换一个摹，这样学习的就太杂了很难学通。我国历史上每个山水画大家都有其独到之处，各有各的技法，想把这些都学透还是需要很长时间的。
二是写生，即走进大自然，游遍山水去作画，这便是“师造化”。山水画本就是出自山水之中，所以我们要走进山水中去观察自然环境，将那些奇山异水刻画下来，“搜尽奇峰打草稿”指的就是山水写生。值得我们了解的是，写生是后期的工作，我们去写生主要也是为了积累绘画的素材，开拓自己的视野以及丰富想象力，而不是为了让我们画出所见的实景就成了作品。就算我们要画实景时，也要将景色看的通透彻底，再将它的特征提炼出来，经过不断的修改组合再进行自己的创作才能成为画作。
三是创新，这就是我们山水画中重要的一步，也是成为一个真正的画家的必经之路。我国古代的文人画家正是因为不断的创新才有了百花齐放的画坛。一个成功的画家不能只依靠临摹去学画作画，而是应该创新出自己的画法风格，这样国画才能继续发展。创新通常都是从这三个方面突破：一是对象之变，有的画家着重画树，有的画山，还有的画水，你可以按照自己的想法去选择自己着重刻画什么，画一些他人没有画过的东西，这就是创新。二是笔墨之变，不要因为我们是学习前人的笔墨用法就一成不变，慢慢地去研究探索出自己的笔墨方法。三是构图之变，即要熟悉前人的构图造型法则，又要发展出自已独特的构图造型法则。正是因为每个人的绘画特点，笔墨构图的不同，就形成了各种绘画风格。
学中国画的路道阻且长，要想学好山水画我们不仅要学会古人的技法画风，还要深入研究古代的艺术史，积累一定的文学素养才能够欣赏前人的作品所表达出的含义。今天的内容就是这些了，如果你还想了解其他的美术内容请关注广州画室哪家好——人艺画室（现在第二页）。
